[vc_row][vc_column][vc_single_image image=”79730″ img_size=”full” alignment=”center” css=”” el_class=”content-row-width”][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752400050635{margin-top: 10px !important;margin-bottom: 100px !important;}” el_class=”content-row-width” el_id=”image-caption”]<\/p>\n
Sheila Hicks, Si j\u2019\u00e9tais de laine, vous m\u2019accepteriez ?, 2016
\nExhibition view, Galerie Frank Elbaz, Paris
\nPh \u00a9 Raphael Fanelli<\/p>\n
[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”60px”][vc_custom_heading text=”Non mi interessa la decorazione. Mi interessa migliorare il vostro ambiente in modo emozionante, appassionato, bello e confortevole” font_container=”tag:h2|font_size:34px|text_align:center|color:%23FCB900″ google_fonts=”font_family:Josefin%20Slab%3A100%2C100italic%2C300%2C300italic%2Cregular%2Citalic%2C600%2C600italic%2C700%2C700italic|font_style:400%20regular%3A400%3Anormal” css=”.vc_custom_1752400093892{margin-top: 100px !important;}” el_id=”customWidthTitle”][vc_empty_space height=”20px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752400323412{margin-top: 50px !important;margin-bottom: 100px !important;}” el_class=”content-row-width”]<\/p>\n
Sheila Hicks, conversazione con Tyler Green<\/em><\/p>\n [\/vc_column_text][vc_empty_space height=”100px”][vc_single_image image=”80542″ img_size=”full” alignment=”center” css=”” el_class=”content-row-width”][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752400454954{margin-top: 10px !important;margin-bottom: 100px !important;}” el_class=”content-row-width” el_id=”image-caption”]<\/p>\n Sheila Hicks, Unknown Data, 2014 [\/vc_column_text][vc_empty_space height=”60px”][vc_custom_heading text=”I tessuti erano stati relegati a un ruolo secondario nella nostra societ\u00e0, a un materiale che era o funzionale o decorativo. Io volevo dar loro un altro status e mostrare quello che un artista pu\u00f2 creare a partire da questi materiali incredibili” font_container=”tag:h2|font_size:34px|text_align:center|color:%23FCB900″ google_fonts=”font_family:Josefin%20Slab%3A100%2C100italic%2C300%2C300italic%2Cregular%2Citalic%2C600%2C600italic%2C700%2C700italic|font_style:400%20regular%3A400%3Anormal” css=”.vc_custom_1752400553533{margin-top: 100px !important;}” el_id=”customWidthTitle”][vc_empty_space height=”30px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752400601912{margin-top: 50px !important;margin-bottom: 100px !important;}” el_class=”content-row-width”]<\/p>\n Sheila Hicks, intervista per Archives of American Art, 2004<\/em><\/p>\n [\/vc_column_text][vc_empty_space height=”100px”][vc_single_image image=”80544″ img_size=”full” alignment=”center” css=”” el_class=”content-row-width”][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752400709465{margin-top: 10px !important;margin-bottom: 100px !important;}” el_class=”content-row-width” el_id=”image-caption”]<\/p>\n Sheila Hicks, Si j\u2019\u00e9tais de laine, vous m\u2019accepteriez ?, 2016 [\/vc_column_text][vc_empty_space height=”60px”][vc_custom_heading text=”Mia madre aveva una fissazione: gli scampoli. Suo padre gestiva un emporio ad Hastings, in Nebraska, dove si vendeva di tutto, dai bottoni ai trattori. Hastings era circondata da fattorie. Mia madre amava realizzare cose con quello che era stato altro. Cos\u00ec mi ha aiutato a fare tutti i miei vestiti con i tessuti scartati che trovavamo. Lei era una raccoglitrice e tutti ne erano molto fieri; in quella parte del mondo, la gente \u00e8 orgogliosa della propria laboriosit\u00e0, ma non la ostenta. Anche Warren Buffett condivide questa filosofia del non ostentare” font_container=”tag:h2|font_size:34px|text_align:center|color:%23FCB900″ google_fonts=”font_family:Josefin%20Slab%3A100%2C100italic%2C300%2C300italic%2Cregular%2Citalic%2C600%2C600italic%2C700%2C700italic|font_style:400%20regular%3A400%3Anormal” css=”.vc_custom_1752400790596{margin-top: 100px !important;}” el_id=”customWidthTitle”][vc_empty_space height=”30px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752400824999{margin-top: 50px !important;margin-bottom: 100px !important;}” el_class=”content-row-width”]<\/p>\n Sheila Hicks, Artforum<\/em><\/p>\n [\/vc_column_text][vc_empty_space height=”100px”][vc_single_image image=”80546″ img_size=”full” alignment=”center” css=”” el_class=”content-row-width”][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752401050704{margin-top: 10px !important;margin-bottom: 50px !important;}” el_class=”content-row-width” el_id=”image-caption”]<\/p>\n Sheila Hicks, Torsades \u00e9meraudes, 2017 [\/vc_column_text][vc_empty_space height=”60px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752401037212{margin-top: 50px !important;margin-bottom: 100px !important;}” el_class=”content-row-width bigger-text”]Era il 1957 e, con altre due sole donne, Sheila Hicks si laureava in Belle Arti all\u2019Universit\u00e0 di Yales. Con l\u2019artista Anni Albers aveva gi\u00e0 scoperto alcune tecniche di tessitura e aveva fatto un tuffo nelle idee del Bauhaus e del Modernismo. Di l\u00ec a poco l\u2019avrebbero\u00a0ispirata enormemente un viaggio in Cile e il libro di Raoul d\u2019Harcourt\u00a0Les textiles anciens du P\u00e9rou<\/em>\u00a0e, grazie ai colori e alle fibre del Sud America, Hicks sarebbe passata dalla passione per la pittura all\u2019uso del tessuto come mezzo espressivo.[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”100px”][vc_single_image image=”80548″ img_size=”full” alignment=”center” css=”” el_class=”content-row-width”][vc_empty_space height=”10px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752401066417{margin-top: 10px !important;margin-bottom: 50px !important;}” el_class=”content-row-width” el_id=”image-caption”]<\/p>\n Sheila Hicks, Incomprehensible Yellow Space, 2020 [\/vc_column_text][vc_empty_space height=”60px”][vc_column_text css=”.vc_custom_1752401078214{margin-top: 50px !important;margin-bottom: 100px !important;}” el_class=”content-row-width bigger-text”]Superando barriere politiche e di genere, l\u2019artista statunitense trasformer\u00e0 il pi\u00f9 quotidiano dei materiali nel pi\u00f9 straordinario dei linguaggi visivi. In pi\u00f9 di sessant\u2019anni di carriera, il suo talento per il colore ha sperimentato forme monumentali e intrecciato relazioni con culture di ogni dove, entrando in centinaia di musei, dal Whitney Museum of American Art di New York al MAK di Vienna. For all images, courtesy of the artist and Galerie Frank Elbaz[\/vc_column_text][vc_empty_space height=”100px”][\/vc_column][\/vc_row]<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Da sessant\u2019anni Sheila Hicks sublima colorate trame quotidiane, trasformandole in monumentali opere d\u2019arte ad alta riconoscibilit\u00e0.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":79730,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[406,430],"tags":[],"class_list":["post-79729","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte","category-design"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/79729","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=79729"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/79729\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":250464,"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/79729\/revisions\/250464"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media\/79730"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=79729"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=79729"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/paolalentitest.spaziodemo.org\/it\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=79729"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}
\nExhibition view, Galerie Frank Elbaz, Paris
\nPh \u00a9 Zarko Vijatovic<\/p>\n
\nExhibition view, Galerie Frank Elbaz, Paris
\nPh \u00a9 Raphael Fanelli<\/p>\n
\nLinen \u2013 62 x 47 cm (24 3\/8 x 18 1\/2 inches)
\nPh \u00a9 Claire Dorn<\/p>\n
\nLinen on wood and aluminium \u2013 150 x 150 cm (59 x 59 inches)
\nPh \u00a9 Claire Dorn<\/p>\n